2012年6月11日，为庆祝中日建交40年，由中国国家画院、中日美术展组委会和日本日中文化交流协会、日中美术展实行委员会主办，中国工笔画学会、雅昌企业集团协办的《东方彩韵--中日建交40周年——中国工笔画、日本画当代精品大展》评选活动在北京雅昌艺术中心举行。作为中国最大的艺术服务机构，雅昌协办了本次展览在中国阶段的作品评选和获奖作品的新闻发布会。

这是自民国时期（1921年）近百年来首次中日两国举办的最大规模、高水平的美术大展。该展览由双方各选出本国最具代表性的50名艺术家的艺术精品参展，以便相互交流、相互促进，发展两国美术事业。在百幅参展作品中，将由来自中国与日本的十位评委对80多件中国工笔画进行现场评选，评选出50件中国工笔画作为中方的参展作品。

展览还将在2012年9月、10月下旬分别在日本东京美术俱乐部和中国国家博物馆展出。展出期间两国将互派美术代表团参加开幕式与学术研讨会，将是中日两国美术家举行的最大学术盛会。

此次展览的参选作品涵盖全国各省工笔画作品近百幅，何家英的人物画《澳门女学生》、冯大中的《虎》，刘新华的重彩花鸟《故土》出于传统又超越传统，他们用各自的审美挖掘着自己的表现领域。李魁正的花鸟《金牡丹》在传统花鸟画题材上运用概观的表现手法，在表现具象牡丹的同时将背景做抽象处理，使画面的感观上有读之不尽、目不暇接的印象，却又不俗。

王天胜、黄援朝表现当代军人的《待发》、《女特警队员》，刘泉义的《暮色》，龚建华记录藏民生活的《收货金秋》等作品都在关注着现实生活中的各类人群，深入现实中，将生活中最具代表性的场景做了精确的提炼和归纳。使观众在读解画面所阐释给他们思想内涵的同时感到既亲切又熟悉，唏嘘感叹、往返流连。

崔志安的作品《玫瑰田园》、莫晓松的《清雅荷塘》、王裕国的《太行疏雨》、苏伯斗的《寻觅》、李立环的《海南椰风香》、安华平的《竹荫银羽》等，都运用了各自的绘画语言，从不同题材、不同角度、不同意境上向观众表述着他们对生活的感动，或浓墨重色，或淡墨轻染，将自然生活中的美描写得生动深入，呼之欲出，使人心旷神怡，如饮佳酿。

据介绍，此次日本展出的作品亦集中了日本美术院、日展、创画会等老中青三代的经典作品，以此次中方工笔画评选的评委之一日本美术院常务理事、画家田渊俊夫先生的作品为例，其作品审美起源于中国绘画，他对中国宋画又深入的研究，画面或明快、或深沉、或空灵、或繁冗，构图聚散有致，情境虚实相生。

十位评委包括中国美协副主席、著名画家何家英，日本美术院常务理事、画家田渊俊夫，中国画研究院张江舟，东京艺术大学教授、画家宫廻正明，中国工笔画学会会长冯大中，现代工笔画院副院长刘新华、中央民族大学教授李魁正，中国工笔画学会副会长牛克诚，中国工笔画学会副会长兼秘书长萧玉田，中国艺术研究院中国画院副院长张见。艺术展的中国组委会由何家英担任主任，刘新华担任执行主任。评选开始前，首先由何家英老师宣读评选规则。

评选现场我们为实现评选的公开、公平、公正，采用电子计票器的方式，每位评委通过选票器各自评分，按照各自对作品评分的1至9个级别进行评判打分，由计票器去掉一个最高分与一个最低分，计算最终得分，评委之间不能讨论、不能弃权。第一轮评选出50幅参展作品，第二轮评选出获奖作品18幅。评委作品不参与评奖。

本次展览作为两国美术家举行的最大学术盛会，是中日美术发展的里程碑。作为两国近百年来首次国家级的美术交流，此次展览更是具有重要的历史意义，必将开创东方美术的未来，为中日两国美术交流史续写新的历史华章。